domenica 8 novembre 2026

Numero 504 - Premio Letterario Luigi Besana - Prima edizione - 8 Novembre 2026


 

PREMIO LETTERARIO “LUIGI BESANA”
Poeta
(1948-2026)
 
Prima Edizione
Dedicato alla Poesia
 
Il premio letterario è aperto a tutti.
 
REGOLAMENTO
 
Gli elaborati dovranno essere INEDITI
 
Si potrà partecipare con una poesia INEDITA.
Massimo 50 versi
 

ISCRIZIONE

Per iscriversi al Premio, è richiesto l’acquisto di un’opera (1) a scelta tra quelle pubblicate da Edizioni Convalle.
Per effettuare l’ordine si dovrà scrivere a
edizioniconvalle@gmail.com
scrivendo in oggetto: iscrizione premio Luigi Besana
 

INVIO OPERA IN GARA

La poesia dovrà essere scritta di proprio pugno e poi dovrà essere inviata tramite POSTA ORDINARIA
(solo ed esclusivamente tramite posta ordinaria)
a
Stefania Convalle
Via Don Minzoni 25
20900 Monza
MB
 
Al ricevimento della poesia, sarà ritenuta in gara a fronte dell’iscrizione come sopra indicato.
 
Termine ultimo per partecipare:
31 MARZO 2027
 
 
GIURIA TECNICA
Le poesie saranno valutate da Stefania Convalle e da altro Poeta che verrà reso noto al momento della premiazione.
 
GIURIA POPOLARE
Le poesie verranno lette, in base all’ordine di arrivo, durante le dirette del giovedì sera, sulla Pagina Facebook di Edizioni Convalle. 
Successivamente verranno postate su questo numero del Blog dove i lettori potranno leggerle e assegnare un voto di gradimento unitamente a un piccolo commento dove si motiverà il proprio voto.
I lettori potranno esprimere il loro voto di gradimento senza un limite numerico.
 
I PREMI 
(per entrambe le giurie, tecnica e popolare)

1° classificato: Pergamena + 3 Libri di Poesia della Letteratura (contemporanea e non)
2° classificato: Pergamena + 2 Libri di Poesia della Letteratura (contemporanea e non)
3° classificato: Pergamena + 1 Libro di Poesia della Letteratura (contemporanea e non)
 
...

La Giuria e la casa editrice Edizioni Convalle nella persona di Stefania Convalle, si riservano il diritto di assegnare eventuali menzioni d’onore e speciali.
 
Un’antologia del Premio Edizione 2027, a cura di Edizioni Convalle, raccoglierà i testi finalisti, i testi premiati e che avranno ricevuto menzioni d’onore, ulteriori testi che saranno ritenuti meritevoli.
 
PREMIAZIONE
La data e il luogo ancora da definire
 
... 

DIRITTI D’AUTORE
Gli autori, per il fatto stesso di partecipare al premio letterario, cedono il diritto di pubblicazione al promotore del concorso, senza aver nulla a pretendere come diritto d’autore. I diritti rimangono comunque di proprietà dei singoli autori. La partecipazione al concorso costituisce espressa autorizzazione alla pubblicazione antologica.
 
INFORMATIVA
In relazione agli artt. 13 e 23 del Dlg numero 193/2003 recanti disposizioni a tutela delle persone ed altri soggetti rispetto al trattamento dei dati personali, vi informiamo che i vostri dati anagrafici, personali ed identificativi, saranno utilizzati ai fini del concorso. I dati dei partecipanti non verranno comunicati o diffusi a terzi.




Vi aspetto numerosi a questo Premio, nato per ricordare il nostro amico Poeta, Luigi Besana 💓

venerdì 6 novembre 2026

Numero 503 - "Piccole donne" di Louisa May Alcott - 24 Ottobre 2026


 

Chi non conosce "Piccole donne" di Louisa May Alcott? 
Credo nessuno.
Eppure, nonostante la maggior parte delle persone, almeno una volta nella vita, abbia visto le trasposizioni cinematografiche nelle innumerevoli versioni, non tutti hanno letto il romanzo dal quale sono state tratte. 
Per esempio, io. 
E così ho rimediato, volevo leggere il romanzo originale, anche se pensavo fosse una lettura adatta a lettori giovanissimi.
E invece no.
Se consideriamo che è stato scritto nell'ottocento, direi che l'universo femminile rappresentato dalle protagoniste - la mamma con le quattro figlie - è più moderno che mai, e avanti più di un esercito di femministe che, forse, ogni tanto perdono il focus.
Ecco, qual è il focus? 
Mrs March, si ritrova da sola, mentre il marito è in guerra, a portare avanti la famiglia, badare alle quattro figlie, combattendo ogni giorno con la povertà. Ma nonostante questo, riesce a tenere il focolare acceso.
Mentre leggevo queste pagine mi chiedevo: ma quant'è cambiato il mondo? E soprattutto, è cambiato in meglio? Forse no. 
Perché quello che "Piccole donne" insegna sono i valori: della famiglia, della solidarietà, dell'amicizia, dell'amore. 
E queste donne, piccole e grandi, che animano le vicende narrate, sono di grande carattere, e non di certo, come qualcuno potrebbe pensare se non ha letto il libro, melense, tutte crine e fiocchetti.
Inoltre, nel periodo storico che stiamo vivendo dove, a mio parere, l'educazione - sia nelle buone maniere; sia nel rispetto degli altri tramite, per esempio, la gentilezza; sia nel rispetto, da parte dei giovani, delle figure più grandi - è decisamente alla deriva, leggere questo romanzo ci ricorda i valori della vita. 
Secondo me dovrebbero leggerlo tutti, adolescenti e adulti, perché ha tanto trasmettere, da insegnare. 
Mrs March, Meg, Jo, Amy e Beth, sono più emancipate di tante ragazze e/o donne degli anni duemila.

Chissà cosa ne pensate voi ;-) 



Alla prossima
dalla vostra
Stefania Convalle






domenica 14 giugno 2026

Numero 502 - "Pronto soccorso per scrittori esordienti" - Jack London - 14 Giugno 2026


 

Tutti coloro che scrivono dovrebbero avere questo piccolo grande libro. 
Io l'ho scoperto insieme alle persone che frequentano i miei laboratori di scrittura, l'abbiamo letto, studiato, commentato.
Mi piace condividere queste letture con loro, scrigni preziosi di esperienze e scritti di grandi autori del passato. C'è sempre tanto da imparare sia dal punto della scrittura, ma anche da quello del mondo editoriale che già ai tempi di London presentava le difficoltà dei giorni nostri, dal punto di vista di determinate dinamiche commerciali e da quello più spinoso dell'ego di chi scrive.
Quello che ho sempre notato, leggendo queste opere, è che i "grandi" sono state persone che hanno lottato tanto per affermare - quando ci riuscivano in vita - la propria scrittura. 
Lavoro duro, sacrifici, disciplina, in nome di un sogno, di una speranza di diventare conosciuti. 
A quei tempi la figura dell'editore era certamente più rispettata e da lì si doveva passare. Non era come oggi che la selezione è pari a zero e si può ricorrere all'autopubblicazione o all'editoria a pagamento etc etc. 
Ma non voglio ripetere gli stessi discorsi sul mondo dell'editoria di oggi che è abbastanza alla canna del gas, sapete come la penso, ma confido negli editori, piccoli-medi-grandi che lavorano ancora alla vecchia maniera, cercando il talento.
Comunque, tornando al nostro Jack London, è stata una lettura incredibile. Abbiamo letto della sua vita, della strada che ha dovuto percorrere, piena di ostacoli, di no, di delusioni; ma abbiamo letto passi dei suoi romanzi, spingendoci a metterli nel carrello, come questo, per esempio.

 


Ma è stato oltremodo interessante leggere lo scambio di missive con aspiranti scrittori che si rivolgevano a lui chiedendo consigli sui loro manoscritti.
E devo dire che London, se fosse vissuto ai tempi dei social con i tanti bravo-bravissimo che si leggono nei commenti in nome del solito buonismo che è meno faticoso della verità, sarebbe stato criticato per il suo rispondere pane al pane e vino al vino.
Una lettera in particolare mi ha colpito, per la sua cruda onestà, ma quanta verità! 

Siete curiosi di leggerla?

Eccola qui.

LETTERA AD ARMINE VON TEMSKY
(n.d.r. Armine: figlia quattordicenne dell'amministratore dell'Haleakala Ranch di Maui nelle Hawaii, pubblicherà in seguito vari romanzi - forse grazie anche alla strigliata di London 😉)

Honolulu
30 giugno 1916

Cara Armine, 
dopo un lungo indugio, per il quale imploro debitamente perdono, ti rimando qui acclusi i manoscritti.
Allora, ti avevo avvisato di aspettarti da me un trattamento severo se avessi avuto modo di venirmi a trovare per un paio d'ore durante la tua ultima visita a Honolulu. Inoltre mi avevi dato il permesso di fare delle sottolineature sui tuoi manoscritti. Mi sono limitato a sottolineare le prime quattordici pagine del manoscritto "Lionel Pendagron". Non ho approfondito le questioni di stile, trattazione, tono, gusto, gestione; ho voluto evidenziare un unico difetto particolare.
E il trattamento severo che ti ho preannunciato è legato a quest'unico difetto particolare, che viene necessariamente prima di tutti gli altri aspetti più importanti nell'attività dello scrittore. Questo difetto particolare è la sciatteria. Non posso chiamarla in altro modo. In questo caso, nel tuo caso, è totale, completa, assoluta e sfacciata. Non esiste direttore editoriale che leggerebbe cinque pagine di un manoscritto battuto a macchina con tanta sciatteria, come sono stati battuti a macchina questi tuoi manoscritti. Nella mia vita ho letto svariate migliaia di manoscritti di principianti. Ma non ne ho mai letto nessuno che fosse sciatto come il tuo.
Una tale sciatteria fa capire a qualsiasi direttore editoriale, con un'occhiata a un paio di pagine, che tu non hai nessun rispetto sincero per la letteratura, nessun desiderio sincero di scrivere letteratura; che tu sei o di una stupidità senza limiti o di una sfacciataggine senza pari a presentare dei manoscritti battuti a macchina in modo tanto raffazzonato; che, insomma, ti denunci da sola come grande sciattona.
Ti prego di credere che ti voglio sempre bene per tutte le altre belle qualità, ma l'affetto che ho per te non mitiga la severità della punizione che ti infliggo per quello che hai fatto. Se mai qualcuno ha meritato un simile castigo, lo hai meritato tu presentandomi un dattiloscritto tanto orribile, terrificante, spaventoso!
E il teste non ha altro da aggiungere.

Con affetto, 
Jack

P.S.: Ad ogni modo, dovresti proprio vergognarti!

Vi lascio con una sua citazione:
"E allora tu, giovane scrittore, hai qualcosa da dire, o credi soltanto di avere qualcosa da dire?"



💚💚💚


Prima di salutarvi, vi ricordo di andare a fare un giretto nel sito ww.edizioniconvalle.com
Troverete tante belle letture per l'estate alle porte.
SOSTENETE LA PICCOLA EDITORIA
perché è lì, se l'editore fa l'editore, che troverete le penne talentuose di questi anni.




Alla prossima

dalla vostra 

Stefania Convalle


domenica 3 maggio 2026

Numero 501 - "La vegetariana" di Han Kang, recensione - 3 Maggio 2026



Tempo fa un'amica mi ha regalato questo libro. Non conoscevo la scrittrice e ho cominciato a leggerlo con grande curiosità. 
Le prime pagine mi hanno catturato all'istante per la scrittura e per l'atmosfera che Han Kang ha creato fin dalle prime battute.
Ma andando avanti l'impressione è mutata.
Cerco di spiegarmi.
Han Kang ha una penna davvero coinvolgente, lo stile semplice - ma non semplice - me l'ha fatta amare, ma più mi addentravo nella storia, più le perplessità aumentavano.
Si può amare la scrittura di un'autrice, ma non apprezzare la vicenda che viene narrata?
Non è tanto una questione di gusti rispetto al genere, ma la tematica e il disagio espresso a 360° rimangono per me incomprensibili.
Intanto preciso che, nonostante il titolo, non si tratta di una protagonista che diventa vegetariana per scelte ideali o posizioni "x" relative alla nutrizione, ma si racconta di una donna che in seguito a un sogno decide di non mangiare più carne, assumendo comportamenti sempre più estremi. 
Questo il punto di partenza, ma intorno al cambiamento radicale della protagonista, si assiste a un dramma che coinvolgerà tutta la sua famiglia. 
Uno degli elementi che ho osservato è che i personaggi maschili sono tutti negativi. Insomma, non se ne salva uno. Dal marito egoista che ritiene la moglie insignificante ma è soddisfatto di lei in quanto femmina che lo accudisce in tutte le sue esigenze senza fiatare, passando poi al cognato che svilupperà una sorta di ossessione verso di lei, arrivando poi al padre che rappresenta una sorta di patriarcato violento. 
Nessun uomo viene riabilitato nella narrazione di questo breve romanzo.
Le donne sono due: la protagonista che si autodistrugge e la sorella che dovrà fare i conti con  prese di coscienza rispetto a suo marito, e le sue frustrazioni e analisi di sé stessa mentre cerca di salvare la vegetariana.
In sintesi, un romanzo del disagio. Una storia di disagio e personaggi disagiati, non si ravvede nessuna luce in fondo al tunnel per nessuno di loro e di conseguenza il lettore avverte - almeno a me è successo così - una sorta di allontanamento emotivo dalla vicenda.
In conclusione: Han Kang, superlativa nella scrittura, ma la storia, per me, allucinante. 
Ma forse non l'ho apprezzato solo io, considerato che ha vinto il Nobel nel 2024.
Se l'avete letto, lasciate in un commento la vostra impressione in merito, sarà interessante condividere i vari punti di vista.


Alla prossima
dalla vostra
Stefania Convalle







 

venerdì 24 aprile 2026

Numero 500 - Intervista a sorpresa, a cura di Tania Mignani - 24 Aprile 2026


A tu per tu con… Stefania Convalle
a cura di Tania Mignani

Oggi chiacchierata tra amiche, ma con un tema preciso: la scrittura.

E se scrivere libri è già una sfida, pubblicarli, curarli e accompagnare altri autori lo è ancora di più, perché Stefania Convalle non solo scrive, ma aiuta anche gli altri a farlo meglio, con pazienza, occhio attento e quella sincerità che serve a capire i propri limiti e a superarli.
Scrittrice, editrice, coach di scrittura creativa, in questa intervista Stefania Convalle si racconta attraverso il suo percorso, le sue idee e i retroscena di questo mondo senza mai dimenticare l’obiettivo finale: la passione per la scrittura.
A questo proposito mi viene in mente il titolo di una vecchia canzone (sapete quanto io ami inserire riferimenti musicali…) “There is a light that never goes out” di The Smiths – “C’è una luce che non si spegne mai” e posso garantirvi, cari lettori, che questa luce, qui, la troverete sempre accesa.
 
Parlando di scrittura, da dove parte Stefania Convalle?
Devi sapere, cara Tania e cari lettori di questa puntata del Blog, che comincio a invecchiare e con me la mia memoria 😉 e quindi non riesco a ricordare da dove sono partita, forse perché non c’è un momento preciso. Di certo mi ricordo l’amore per i libri, la lettura, e credo sia cominciato tutto da lì, dall’incanto che procuravano in me quelle pagine piene di parole scritte, che guardavo come fossero un dipinto e leggevo rapita.
 
Quali autori ti hanno influenzata di più?
Tanti. Ho amato diversi scrittori e da ognuno ho imparato qualcosa. Ricordo, da ragazza, che avevo una vera e propria ammirazione per Oriana Fallaci, per esempio. Il suo coraggio, la sua passione, la sua libertà di parola, la profondità dei suoi scritti. Volevo essere come lei, ma ho anche compreso che nessuno poteva esserlo, perché poi col tempo ho capito che ognuno non può essere altro che sé stesso, anche nella scrittura.
 
C’è un libro che ti ha cambiato come scrittrice?
Nessuno, in particolare. Però quando anni fa mi era capitato di ascoltare una voce alla radio, mentre guidavo, che leggeva una pagina letta tratta dal libro “Paula” di Isabel Allende, ricordo che mi aveva letteralmente catturata. La carica emotiva di quelle parole mi aveva fatto pensare che avrei voluto scrivere così.
 
Cosa ti piace leggere nel tempo libero?
Sono una persona curiosa. Mi piace leggere di tutto, se è scritto bene. La differenza è tutta lì. La mia libreria è piena di opere di narrativa, ma anche di poesia, di saggi sui più svariati argomenti. Inseguo la conoscenza; e anche se so che quello che ho letto è una goccia nel mare e sempre lo sarà, ogni volta che termino un libro so di avere un pezzetto in più di quel mare dentro di me.
 
Come nasce l’idea per un tuo romanzo?
Nasce dalla musica. Come dico sempre anche nei miei laboratori di scrittura, quando voglio iniziare un romanzo, mi siedo al tavolo davanti al computer, mi metto in cuffia e ascolto musica. Ed è lei – sempre lei – la Musica, che mi porta dentro la storia e mi detta le parole, fino alla parola Fine.
 
Come capisci quando una storia è davvero finita?
Quando sento che i personaggi hanno dato tutto quello che avevano e la storia si è compiuta. Non una parola di più, non una parola di meno.
 
C’è un personaggio a cui sei particolarmente legata?
Ho scritto tanti romanzi e racconti, e quindi mi sono immedesimata in tutti i personaggi che hanno animato le storie che raccontavo.
Scrivo le storie da dentro, indosso i panni di ognuno, penso e agisco come loro, fino a quando il romanzo è finito, come se vivessi – durante le varie stesure – una doppia vita. Li ho amati tutti e non so davvero dire a quale sono più legata. Sono tutti unici e importanti, ai miei occhi e nel mio cuore.
 
Quanto c’è di autobiografico nei tuoi libri?
Col passare del tempo, sempre meno. All’inizio, come credo la maggior parte degli autori, si tende a raccontare di sé, anche se sempre e comunque in forma romanzata. Ma poi, con gli anni e con l’esperienza, si entra in tante vite/storie e situazioni che non si sono mai vissute, tramite la fantasia. Alla fine, credo, che lo scrittore debba allontanarsi da sé, oppure essere così bravo da saper miscelare le proprie esperienze, arricchendole e trasformandole in qualcosa di universale.
 
Ti è mai capitato che un personaggio “prendesse il controllo” della storia?
Sempre. I personaggi sono invadenti e mi obbligano spesso e volentieri a compiere delle virate nella narrazione, che non avevo previsto. Forse è per questo che spesso i lettori mi dicono che leggendo i miei romanzi non immaginano mai come potrebbero andare a finire le storie. Insomma, i colpi di scena sono sempre dietro l’angolo, anche l’ultimo della strada.
 
Come gestisci i momenti di blocco creativo?
Cos’è il blocco creativo? Non lo conosco. 😉
 
Come vivi il feedback dei lettori?
Con emozione e trepidazione. Ogni volta che pubblico un nuovo romanzo o qualsiasi altra opera, ho paura. Temo che i miei lettori possano restare delusi. E quindi, quando arrivano le prime recensioni, tiro un sospiro di sollievo.
 
Ti è mai capitato che un lettore interpretasse una tua storia in modo sorprendente?
No, ma mi è capitato che qualche lettore esprimesse pareri sui personaggi attribuendo loro aspetti caratteriali che, magari, non avevo considerato.
 
Scrivi pensando a un pubblico specifico?
Quando scrivo non penso, mi lascio trasportare.
 
Se potessi vivere dentro uno dei tuoi libri, quale sceglieresti?
“Seduti allo stesso tavolo”, perché la protagonista – Penelope – realizza uno dei miei sogni.
 
Come convivono insieme la Stefania scrittrice e la Stefania editrice?
Una volta una psicologa, che era una mia lettrice, mi aveva detto che non capiva come potessi riuscire a vivere il doppio ruolo e che pensava non fosse affatto facile.
Nella realtà posso dire che è vero, non è facile, ma credo anche di essere una persona che ha imparato a separare i ruoli a seconda delle esigenze e dei momenti. Sicuramente ci vuole tanto equilibrio personale ed è un lavoro quotidiano il cercare di trovarlo sempre.
 
Quali consigli darebbe la Stefania editore alla scrittrice?
Credi e dubita sempre della tua penna.
 
Che cosa ti aspetti dal mondo editoriale come scrittrice?
Non mi aspetto più niente. Scrivo perché mi piace, amo i miei lettori e li ringrazio. Fine.
 
Viceversa, come editore, cosa richiedi al mondo letterario e agli scrittori, o, aspiranti tali?
Al mondo letterario non chiedo niente perché penso sia alla deriva totale, ma confido che a un certo punto si ritorni al passato dove pubblicava solo chi lo meritava e non c’erano le CE a pagamento, le auto-pubblicazioni, e quando ancora si ricercava il talento.
E quando ci arriveremo, Edizioni Convalle sarà lì più viva e solida che mai perché lavoriamo sempre con impegno, competenza, passione, lealtà e amore.
Agli scrittori o aspiranti tali chiedo umiltà, di scendere dal piedistallo se per caso ci sono saliti, e di capire fin da subito che scrivere è fatica, impegno e ci vuole anche talento. È una gavetta che non finisce mai e che, quando si ha la fortuna di essere parte di una CE seria, è auspicabile anche saperci restare con rispetto.
 
Da molti anni conduci vari laboratori di scrittura creativa, su quali concetti di scrittura si basano?
Il lavoro che faccio nei laboratori di scrittura è profondo. Si parla di scrittura a 360°, si parla quindi di tutto ciò che riguarda questo mondo che è estremamente complesso. Non riempio la testa di illusioni e/o di false promesse. Si lavora a testa bassa e così si cresce.
 
Quanto serve, secondo la tua esperienza, partecipare ai laboratori di scrittura creativa?
Dipende da come sono i laboratori di scrittura. Se chi li conduce è serio e onesto, aiutano a perfezionarsi e a imparare un mondo di cose, ma soprattutto servono a condividere una passione. Se sono trappole solo per spillare soldi, non servono a niente.
 
Che consiglio daresti a chi vuole iniziare a scrivere?
Gli direi: Non scrivere pensando di diventare famoso. Scrivi solo e soltanto se senti dentro di te il sacro fuoco della scrittura. Non sentirti mai arrivato o troppo sicuro di te, perché è proprio in quel momento che avresti fallito.
Lo scrittore vero è sempre e per sempre alla ricerca di sé e delle parole per nuove storie da raccontare. Senza arroganza, senza spocchia, ma con tanta umiltà, perché ogni riga scritta è una sfida con questa arte.
 
Grazie Stefania, per aver condiviso la tua visione autentica e concreta del mondo editoriale, fatta di passione ma anche di pazienza, di intuizioni e di tanto lavoro dietro le quinte. Un equilibrio delicato che richiede curiosità costante e la capacità di mettersi in discussione, sia quando si scrive, sia quando si accompagna il lavoro degli altri.
È raro trovare uno sguardo così onesto su un settore spesso idealizzato. 
E forse il messaggio più importante che resta è proprio questo, che scrivere, pubblicare e leggere sono, prima di tutto, una grande passione.
E, come ogni buona storia insegna, il meglio potrebbe essere ancora da scrivere.
 
“Resta ben poco da dire. Ma resta anche tanto da dire” (cit. Stefania Convalle)

§§§

Rngrazio Tania Mignani per aver firmato questo bell'articolo sulla sottoscritta: una bella chiacchierata 💖


§§§

 

Alla prossima 

dalla vostra 

Stefania Convalle



 

 


mercoledì 25 marzo 2026

Numero 499 - "Nel sangue di Garlasco" e "Il ragionevole dubbio di Garlasco" - Recensioni - 25 Marzo 2026


Cominciamo da qui, dal libro di Gianluca Zanella.
Ma prima una piccola introduzione.

Il giallo di Garlasco è seguito da tante persone da un anno a questa parte. Io stessa mi sono "appassionata" al caso per lo spettro di un terribile errore giudiziario che potrebbe essersi verificato, ma non è del mio pensiero che voglio parlare, in quanto sono una semplice spettatrice di quanto avviene.

Mi sono però interessata ad alcune pubblicazioni in merito.

Ho letto "Nel sangue di Garlasco" di Gianluca Zanella perché lo seguo e lo ritengo un giornalista preparato, posato e serio, mai sopra le righe. Il suo canale su You Tube, Dark Side - Storia Segreta d'Italia - offre sempre spunti di riflessioni interessanti.

Nel suo libro propone al lettore una sorta di "riassunto" su quanto avvenuto in questi anni in merito alla triste vicenda. Il giornalista espone il tutto in modo molto chiaro e lineare, senza lasciarsi andare a opinioni personali, e quindi molto obiettivo. Ho trovato il suo modo di scrivere fluido e schematico, dato l'argomento, approfondendo parti della storia - o a esse collegate - senza eccessi, ma solo con l'intenzione di fornire al lettore un'esposizione di fatti, e lasciando a noi lettori lo spazio per personali riflessioni.

Una lettura che consiglio a chi è interessato all'argomento e desidera mettere ordine tra le tante notizie o suggestioni circolate in questi mesi/anni.



Ma non è l'unica opera che ho letto in merito.

Quando ho avuto modo di vedere e ascoltare un altro protagonista - il Giudice Vitelli - di questa storia, sono rimasta molto colpita dal suo ruolo e dall'uomo che ha dimostrato di essere.
Lui è stato il primo Giudice che assolse Alberto Stasi e il libro che ha pubblicato recentemente ha suscitato la mia curiosità.


In questa opera la cosa che mi ha colpito di più è stato lo "spogliarsi" del Giudice, che ha mostrato il lato umano della vicenda e ha condiviso con il lettore i dubbi, le riflessioni, la ricerca della verità e la responsabilità di essere colui che ha nelle proprie mani il destino dell'imputato. 
Nel fare questo, ha generosamente intrecciato le riflessioni nell'ambito della vita privata, come se la responsabilità della decisione da prendere entrasse nella vita di tutti i giorni e andasse ben oltre il lavoro stesso, ma diventasse un qualcosa che non molla mai la presa.
Il concetto sui cui si basa è quello sacrosanto di una eventuale condanna oltre ogni ragionevole dubbio, perché sbagliare potrebbe significare il togliere la libertà a un individuo.
Oltre ogni ragionevole dubbio, il Giudice lo ha ben presente e ne è quasi tormentato, al fine di non commettere errori.
Nelle interviste che ho potuto ascoltare, mi ha sempre favorevolmente impressionato l'atteggiamento umano, ma allo stesso tempo solido ed equilibrato, come quello che ogni Giudice - secondo me - dovrebbe avere, per ridurre al massimo i possibili errori giudiziari che possono rovinare una vita.
Il libro racchiude aneddoti - a tratti commoventi - come quelli legati alla madre e a un caro amico, che fanno venire voglia, con tutto il rispetto, di abbracciare l'uomo-giudice. 

Un libro che consiglio per entrare ancora di più nei meandri di questo crimine che ha toccato il cuore di tanti di noi.

Una citazione dall'opera:
"Il dubbio ragionevole non vuole distruggere, vuole anzi costruire, favorendo soluzioni solide, ponderate. Poco importa se occorre più tempo, più fatica. Poca importa se alla fine l'esito non è bianco o nero: sarà meno spettacolare, ma più giusto."



Mentre scrivo questo numero del Blog, ancora non si sa come andrà a finire tutto questo, ma tutti si augurano che la povera Chiara trovi presto la pace e che se c'è stato un errore giudiziario si ponga rimedio al più presto.

Nel frattempo, leggete queste due opere che recano anche osservazioni sulla vita e sul mondo che ci circonda.

Grazie a Gianluca Zanella e al Giudice Vitelli per averle scritte.



Alla prossima
dalla vostra
Stefania Convalle
 

domenica 15 marzo 2026

Numero 498 - Emergere dal buio, ritratto di Nick Cave, a cura di Tania Mignani - 15 Marzo 2026


 

EMERGERE DAL BUIO
a cura di
 

Questa è la storia di un uomo e della sua rinascita.
È la storia di un artista sincero e veritiero, perché nell’arte, nella sua musica, ha trovato la forza di ricominciare più volte.
Ha importanza il suo nome? No, non più di tanto, ma ve lo svelerò ugualmente. 
L’artista è Nick Cave e, in poche righe, vorrei raccontarvi la sua storia.
I cenni biografici non sono così indispensabili: vi basti sapere che quest’artista ha raggiunto una certa notorietà nell’ambito della musica underground negli anni Ottanta e, tuttora, è un musicista affermato, con una nomination ai prossimi Oscar grazie a una canzone scritta per un film.
Ciò che veramente importa è che Nick Cave ha vissuto negli abissi più profondi del dolore e della disperazione per anni. L’angoscia e l’afflizione trapelavano nella sua musica con violenza, come un disperato grido d’aiuto.
Capita che, a volte, quando si tocca il fondo, si riesca anche a trovare una spinta per risalire. Sia essa  l’amore per una donna speciale, o l’incontro con qualcosa di più grande. Ecco che Nick ce la fa, grazie alla persona che diventerà sua moglie, all’avvicinamento verso la religione, ma, soprattutto, grazie alla sua forza e alla sua arte.
Abbandonato il suo inferno, la droga, l’alcol, e tutto quanto aveva rappresentato la sua dannazione per anni, inizia un nuovo periodo durante il quale anche la sua musica lo accompagna in questo nuovo percorso.
La ritrovata serenità di quegli anni lo vede produrre album profondi e riflessivi, attirando a sé le critiche di chi lo voleva sempre uguale ai tempi passati. Ma quale artista può ritenersi tale senza mettersi in discussione, senza percorrere nuove strade?
La vita, si sa,  è imprevedibile e, nel 2015, una nuova tragedia colpisce il musicista, uno dei suoi gemelli quindicenni precipita da una scogliera di Brighton trovando la morte.
Partecipai nel 2017 a un concerto di Nick, durante la prima tournée dopo questo immenso lutto. Mi aspettavo un uomo distrutto, ripiombato in quell’abisso dal quale era uscito a fatica. Quello a cui ho assistito è stato una vera e propria catarsi, ho visto un uomo affidarsi completamente alla sua arte, offrirsi senza veli e barriere al suo pubblico, supplicando, attraverso la sua musica, di essere aiutato. Ed è quello che abbiamo fatto tutti quella sera, ci siamo stretti in un grande abbraccio e lui ci ha donato tutto il suo essere.


La sua musica si è trasformata ancora una volta, rendendosi rassicurante, come una luce emersa dal buio in cui aveva abitato per anni. Un percorso coerente con la sua vita, con il dolore attraversato, con ciò che è diventato.
I suoi concerti, da quel momento in poi, sono un momento quasi intimo tra lui e il suo pubblico. Non è più solo partecipare a una performance, godere della musica che si ama, è un’esperienza unica, il cui significato è difficile da trasmettere.
È la dimostrazione che l’arte, in questo caso la musica, quando fa parte della tua vera essenza, ti fornirà sempre la forza necessaria per trovare, anche nel buio più profondo, la tua luce.

 


Grazie a Tania Mignani per il suo contributo 
con un ritratto emozionante.

Ricordo che Tania è un'autrice di Edizioni Convalle e ha al suo attivo, fino a questo momento, due raccolte di racconti e due romanzi. 


https://edizioniconvalle.com/product/25219748/l-altra-978885434141



https://edizioniconvalle.com/product/25219814/nessuno-e-innocente-nemmeno-tu-978-88-85434-65-3



https://edizioniconvalle.com/product/26953272/in-perfetto-disordine



https://edizioniconvalle.com/product/35667334/ieri-oggi-per-sempre


Alla prossima
dalla vostra
Stefania Convalle